Home / Blog / ISANG BABAENG RETIRADONG ARTISANA AY PINAGTAWANAN NG MGA KABATAANG ARTISANO SA ISANG CRAFTS FESTIVAL — NANG MAKITA NG ISANG INTERNATIONAL CURATOR ANG KANYANG GAWA AY AGAD NITONG INIMBITAHAN SA ISANG WORLD CRAFT EXHIBITION AT NATUKLASAN NG LAHAT NA ANG TINATAWAG NILANG LUMA AY ANG PINAKA-AUTHENTIC NA REPRESENTASYON NG KULTURANG PILIPINO

ISANG BABAENG RETIRADONG ARTISANA AY PINAGTAWANAN NG MGA KABATAANG ARTISANO SA ISANG CRAFTS FESTIVAL — NANG MAKITA NG ISANG INTERNATIONAL CURATOR ANG KANYANG GAWA AY AGAD NITONG INIMBITAHAN SA ISANG WORLD CRAFT EXHIBITION AT NATUKLASAN NG LAHAT NA ANG TINATAWAG NILANG LUMA AY ANG PINAKA-AUTHENTIC NA REPRESENTASYON NG KULTURANG PILIPINO

EPISODE 1: ANG ARTISANANG TINAWAG NA LUMA

Sa gitna ng makulay na crafts festival sa bayan ng Lumban, tahimik na inayos ni Aling Salome ang kanyang mga paninda. May hinabing tela, lumang disenyo ng burda, kuwintas na gawa sa buto at kahoy, maliliit na basket, at mga palamuting natutunan pa niya sa kanyang lola. Retirado na siya sa edad na pitumpu, ngunit hindi niya kayang iwan ang paggawa. Para sa kanya, bawat hibla ng sinulid ay alaala. Bawat kulay ay kuwento. Bawat piraso ay dasal ng mga kamay na Pilipino.

Sa kabilang puwesto, may grupo ng kabataang artisanong nakasuot ng modernong damit at may mga produktong pang-online shop. Magaganda rin ang gawa nila—makintab, bago, at bagay sa uso. Ngunit nang makita nila ang mga gawa ni Aling Salome, nagsimula ang bulungan.

“Ayan na naman ang mga antigong disenyo,” sabi ng isang dalaga habang natatawa.

“Parang pang-museo,” dagdag ng isa. “Sino pa ba bibili niyan ngayon?”

“Baka pang-costume party,” biro ng isa pang lalaki.

Narinig iyon ni Aling Salome, ngunit hindi siya nagsalita. Hinawakan niya lang ang isang hinabing tela na halos dalawang linggo niyang ginawa. Sa bawat guhit nito, nakatago ang disenyo ng kanilang tribo—mga bundok, ilog, butil ng palay, at araw na sumisimbolo sa pag-asa.

Lumapit ang isa sa mga kabataang babae at kunwaring tumingin sa paninda.

“Lola,” sabi nito, may ngiting nang-aasar, “wala po ba kayong mas modern? Yung hindi mukhang luma?”

Tumingin si Aling Salome sa kanya. Hindi galit ang mata ng matanda, pero may bahid ng sakit.

“Anak,” mahinahon niyang sagot, “hindi lahat ng luma ay walang halaga. May mga bagay na luma dahil matagal nang pinoprotektahan.”

Natawa ang grupo, parang mas lalong natuwa sa sagot niya.

“Ang lalim naman, Lola,” sabi ng isa. “Pero sa panahon ngayon, kailangan aesthetic, hindi history lesson.”

Napayuko si Aling Salome. Hindi niya ipinagtanggol ang sarili. Hindi dahil wala siyang masabi, kundi dahil pagod na siya sa mundong mabilis tumawa sa hindi nito naiintindihan.

Ngunit sa kanyang puso, may isang tahimik na panalangin: sana bago tuluyang mawala ang mga lumang disenyo, may isang taong makakita na hindi ito basta paninda.

Ito ay kultura.

Ito ay dugo.

Ito ay pagkakakilanlan.

EPISODE 2: ANG MGA KAMAY NA MAY KUWENTO

Hindi ipinanganak na artisan si Aling Salome dahil uso ito. Natutunan niya ang lahat sa kanyang lola noong bata pa siya. Sa ilalim ng punong mangga, habang ang ibang bata ay naglalaro, siya ay tinuturuan kung paano humawak ng sinulid, paano pumili ng kulay, at paano alalahanin ang kuwento sa likod ng bawat disenyo.

“Salome,” sabi noon ng kanyang lola, “huwag kang maghahabi nang walang puso. Kapag walang puso, tela lang iyan. Pero kapag may alaala, nagiging tinig iyan ng mga nauna sa atin.”

Dinala ni Aling Salome ang aral na iyon buong buhay niya. Nang mag-asawa siya, paghahabi ang tumulong sa pamilya. Nang mamatay ang asawa niya, burda at crafts ang nagpaaral sa mga anak. Nang tumanda siya at halos wala nang bumibili, hindi pa rin siya tumigil. Kahit nanginginig na ang daliri, kahit lumalabo na ang mata, patuloy siyang gumagawa dahil takot siyang mamatay ang mga disenyong iniwan ng matatanda.

Sa crafts festival, halos walang lumalapit sa kanyang puwesto. Mas dinudumog ng mga tao ang mga modernong produkto sa kabilang booth. May mga makukulay na bag, keychain, at dekorasyong madaling ibenta. Samantala, ang mga gawa ni Aling Salome ay tahimik na nakasabit, parang mga kuwentong naghihintay basahin.

Lumapit sa kanya ang apo niyang si Maya, na tumutulong sa booth.

“Lola,” mahina nitong sabi, “umuwi na lang po tayo? Naririnig ko po sila. Pinagtatawanan nila kayo.”

Ngumiti si Aling Salome, ngunit malungkot ang mata.

“Anak, hindi ako nasasaktan dahil hindi nila binibili. Nasasaktan ako dahil hindi nila kilala ang pinagtatawanan nila.”

Hinawakan niya ang isang lumang patterned cloth. “Ito, disenyo ng ani. Ginagawa ito noon kapag nagpapasalamat ang mga tao sa lupa. Ito naman, simbolo ng ilog. Paalala na ang buhay ay dumadaloy kahit may bato sa daan.”

Napatingin si Maya sa tela. Ngayon lang niya narinig nang ganoon kalalim ang paliwanag ng lola.

“Lola,” tanong niya, “bakit hindi n’yo po sinasabi iyan sa kanila?”

Napangiti si Aling Salome. “Minsan kasi, anak, ang taong abala sa pagtawa ay hindi pa handang makinig.”

Hindi niya alam, sa kabilang dulo ng festival, may isang babaeng banyaga na matagal nang nagmamasid. Hindi ito tumatawa. Hindi rin basta tumitingin.

Sinusuri nito ang bawat hibla, bawat kulay, bawat disenyong tinawag ng iba na luma.

At sa mga mata ng babaeng iyon, ang booth ni Aling Salome ang may pinakamalalim na buhay sa buong festival.

EPISODE 3: ANG CURATOR NA NAKAKITA NG HALAGA

Tanghali na nang lumapit ang isang babaeng may puting blouse, woven scarf, at dalang maliit na notebook sa booth ni Aling Salome. Kasama niya ang isang interpreter at ilang organizer ng festival. Tahimik ang kilos niya, ngunit seryoso ang tingin habang hawak ang isa sa mga hinabing tela.

“Good afternoon,” sabi ng interpreter. “Si Ms. Helena Laurent po, international curator mula sa World Craft Exhibition. Gusto po niyang malaman kung kayo ang gumawa nito.”

Nagulat si Aling Salome. Dahan-dahan siyang tumango. “Opo. Ako po.”

Kinuha ni Ms. Helena ang isang beaded necklace, saka ang isang burdadong tela. Tiningnan niya ang likod, ang tahi, ang pattern, at ang mga kulay. Pagkatapos, nagtanong siya sa interpreter.

“May meaning po ba ang mga design?”

Doon unang nag-alinlangan si Aling Salome. Sa paligid, napansin niyang tumigil ang mga kabataang artisanong kanina pa tumatawa. Nakatingin sila ngayon, nagtataka kung bakit may banyagang interesado sa matandang tinawag nilang laos.

May kaba sa boses ni Aling Salome nang magsalita.

“Ito po,” sabi niya, hawak ang isang tela, “ay kuwento ng ani. Itong guhit na ito, palay. Itong kulay pula, sakripisyo ng magsasaka. Itong dilaw, araw. Itong itim, lupa. Hindi po ito dekorasyon lang. Pasasalamat po ito.”

Isinalin iyon ng interpreter. Habang nakikinig si Ms. Helena, unti-unting nagliwanag ang kanyang mukha.

“Remarkable,” mahina nitong sabi.

Kinuha naman ni Aling Salome ang isa pang tela. “Ito po ay disenyo ng pag-uwi. Ginagawa noon para sa mga anak na umalis ng bayan. Paalala na kahit malayo, may ugat silang babalikan.”

Natahimik ang mga tao. Maging ang mga batang artisanong nangutya kanina ay hindi na makatawa. Ngayon nila unti-unting nauunawaan na ang tinawag nilang luma ay hindi pala simpleng lumang disenyo. Ito pala ay wika ng isang kultura.

Matapos ang mahabang pakikipag-usap, tumayo si Ms. Helena at hinawakan ang kamay ni Aling Salome.

Sinabi ng interpreter, nanginginig ang boses sa tuwa, “Aling Salome, iniimbitahan po kayo ni Ms. Helena sa World Craft Exhibition. Gusto niyang dalhin ang inyong mga gawa bilang authentic representation of Filipino culture.”

Parang hindi narinig agad ng matanda ang sinabi. Napatingin siya kay Maya, na nakatakip ang bibig habang umiiyak.

“Ako po?” tanong ni Aling Salome. “Eh retirado na po ako. Matanda na po ako.”

Ngumiti si Ms. Helena at sinabi sa pamamagitan ng interpreter, “Hindi po kayo luma. Kayo po ang buhay na tagapag-ingat ng kultura.”

Doon tuluyang napaluha si Aling Salome.

At sa gitna ng festival, ang matandang pinagtawanan ay biglang naging pinakamahalagang tinig ng sining.

EPISODE 4: ANG HIYA NG MGA NANGUTYA

Mabilis kumalat sa buong crafts festival ang balita. Ang booth ni Aling Salome, na kanina’y halos walang tumitingin, ay dinagsa ng mga tao. May mga bumibili, may kumukuha ng litrato, may nagtatanong ng kahulugan ng disenyo, at may mga organizer na halos hindi magkandaugaga sa pag-aasikaso kay Ms. Helena at sa press.

Sa gilid, tahimik ang grupo ng kabataang artisanong kanina pa tumatawa. Hindi na sila makatingin nang diretso kay Aling Salome. Ang mga salitang “laos,” “pang-museo,” at “history lesson” ay bumalik sa kanila na parang batong ibinato sa sariling konsensiya.

Lumapit ang isang dalagang artisan na si Rica, ang unang nang-asar sa matanda. Nanginginig ang mga kamay niya habang hawak ang isang hinabing pouch na ginawa ni Aling Salome.

“Lola…” mahina niyang sabi.

Tumingin si Aling Salome sa kanya.

“Patawarin n’yo po kami,” patuloy ni Rica. “Pinagtawanan po namin kayo. Akala namin, dahil hindi modern ang gawa ninyo, wala na itong halaga.”

Natahimik ang matanda. Sa paligid, nakikinig ang mga tao. Si Maya ay napaiyak sa likod ng booth.

“Anak,” mahinahong sagot ni Aling Salome, “hindi ako galit. Pero sana matutunan ninyo na ang bago ay hindi kailangang pagtawanan ang luma para maging maganda.”

Napayuko ang mga kabataan.

“Ang sining,” dagdag ng matanda, “parang puno. Puwede kayong maging bagong dahon, bagong sanga, bagong bulaklak. Pero kapag pinutol ninyo ang ugat, matutuyo rin kayo.”

Doon tuluyang napaluha si Rica. Lumuhod siya nang bahagya at hinawakan ang kamay ni Aling Salome.

“Turuan n’yo po kami,” sabi niya. “Hindi lang paano gumawa. Turuan n’yo po kami kung paano umunawa.”

Ang tanong na iyon ang tuluyang bumiyak sa puso ng matanda. Sa loob ng maraming taon, akala niya matatapos sa kanya ang mga disenyong minana pa niya sa lola niya. Akala niya walang kabataang gustong matuto. Ngunit ngayon, ang mga batang minsang tumawa ay humihiling nang matuto.

Maya-maya, lumapit si Ms. Helena at pinanood ang tagpo. Ngumiti siya at sinabi, “This is the future of craft—when respect meets tradition.”

Isinalin iyon ng interpreter, at napuno ng palakpakan ang paligid.

Sa araw na iyon, hindi lang naimbitahan si Aling Salome sa isang pandaigdigang eksibisyon. Nabawi rin niya ang pag-asa na ang kulturang inalagaan niya ay hindi mamamatay, dahil may mga batang natutong yumuko bago humawak ng sinulid.

EPISODE 5: ANG LUMANG SINING NA NAGING DANGAL NG BAYAN

Ilang buwan ang lumipas, at dumating ang araw ng World Craft Exhibition. Sa isang malaking bulwagan na puno ng likhang-sining mula sa iba’t ibang bansa, nakatayo si Aling Salome sa tabi ng kanyang mga gawa. Suot niya ang simpleng puting damit, mga kuwintas na gawa niya mismo, at isang telang hinabi ng kanyang sariling mga kamay. Sa likod niya, nakasulat ang pangalan ng Pilipinas at ang paliwanag tungkol sa mga disenyong minana mula sa mga ninuno.

Hindi siya makapaniwala. Ang mga telang minsang nakasabit lang sa maliit na booth sa probinsya ay ngayon tinitingnan ng mga curator, collectors, students, at artists mula sa iba’t ibang panig ng mundo. May mga taong humihinto, nakikinig, at napapaluha sa mga kuwento ng ani, pag-uwi, lupa, ilog, at pamilya.

Kasama niya si Maya at ang ilang kabataang artisanong minsang nangutya sa kanya. Ngayon, sila ang tumutulong magpaliwanag sa mga bisita. Hindi na sila tumatawa. Ipinagmamalaki nila ang bawat disenyo.

Sa gitna ng programa, tinawag si Aling Salome upang magsalita. Nanginginig siyang humawak sa mikropono.

“Hindi po ako sanay sa ganitong lugar,” simula niya, habang isinasalin ng interpreter ang kanyang salita. “Sanay po ako sa maliit na puwesto, sa palengke, sa ilalim ng init, at sa tahimik na paggawa habang umaasa na may makakaintindi.”

Napahinto siya nang mapaluha.

“Akala ko po, tapos na ang panahon ng aming sining. Akala ko, dahil matanda na ako at luma ang aking gawa, wala na itong puwang sa mundo. Pero ngayon, natutunan ko na hindi pala nawawala ang halaga ng kultura. Minsan, naghihintay lang ito ng matang marunong rumespeto.”

Tumayo ang mga tao at pumalakpak. Si Maya ay humahagulgol habang yakap ang isang tela ng lola niya. Si Rica, ang kabataang dating nangutya, ay umiiyak din habang hawak ang notebook na puno na ngayon ng mga aral mula kay Aling Salome.

Pag-uwi nila sa Pilipinas, sinalubong si Aling Salome ng buong bayan. Hindi siya umuwi bilang simpleng retiradong artisana. Umuwi siya bilang tagapagdala ng dangal ng kulturang Pilipino. Ngunit sa kabila ng parangal, nanatili siyang simple.

Bumalik siya sa kanyang maliit na pagawaan. Doon, nagsimula siyang magturo sa mga kabataan tuwing Sabado. Hindi lang paghahabi ang itinuro niya. Itinuro niya ang paggalang sa pinagmulan.

At habang pinapanood niya ang mga batang maingat nang humahawak sa sinulid, napangiti siya.

Dahil sa wakas, ang tinawag nilang luma ay hindi na patapon.

Ito ay naging tulay—mula sa nakaraan, papunta sa kinabukasang marunong lumingon.

MGA ARAL SA BUHAY

  1. Huwag pagtawanan ang tradisyon, dahil maaaring ito ang pinakamalalim na ugat ng ating pagkakakilanlan.
  2. Ang luma ay hindi laging laos; minsan, ito ang pinaka-authentic na anyo ng kultura.
  3. Ang tunay na sining ay hindi lang maganda sa mata, kundi may kuwento, alaala, at dangal.
  4. Ang kabataan ay mas magiging malikhain kapag natutong rumespeto sa mga nauna sa kanila.
  5. Ang kultura ay hindi dapat ikahiya o itapon; ito ay dapat alagaan, ipasa, at ipagmalaki.

Kung naantig ka sa kuwento ni Aling Salome, huwag kalimutang LIKE, SHARE, AT MAG COMMENT SA comment section sa facebook page post.